「氣韻生動的作品，每一塊肌理的流動，都依循著作品內在活力與動感的需要，而呈現出整體造型上最合理、自然的律動，這就是『以裡達表』傳導出生命力的訊息。成功的作品絕不是任意加一塊或減一塊所能造就，它有一個接近本能、獨立單一的生命條件，這才是自然天成。」──朱銘

1976 年朱銘生平第一場個展便一鳴驚人，在國立歷史博物館展示的作品《同心協力》被標舉為當時臺灣鄉土文化運動的代表，被認為是彰顯臺灣社會勤勉不懈的精神，更是開啟其藝術生涯中鄉土系列的開端。朱銘保留整塊原木傾斜的走勢，其上水牛低著頭奮力前行，牛車旁的農夫則彎腰推動，同心協力要打破困境。牛車所載運的大量木頭不僅暗示著整個場景的行進方向，也強調逆坡向上的艱辛與堅持不屈。同樣的佈局也再現於1981年的木雕Lot1079《水牛》一作，朱銘也保留木頭原始的傾斜角度，基底以粗略切鋸的手法，展現造景的樸實，一對母子水牛一前一後爬上這和緩的山坡，小牛安然地行走在前，母牛在後頭保護，且頻頻轉頭回望，時時提高警覺，形塑出這靜態一幕中的動態感，同時展露出母愛的光輝與偉大。

Lot 1079《水牛》木雕 1981 59×24×43 cm 附畫廊保證書

完成於2002年的木雕Lot1138《人間系列》，採用快速劈鋸技法，由粗細不一的大小塊面，保留木頭原色的肌膚，間雜藍綠色的彩繪顏料妝點衣飾，顯現粗獷的坐姿人物，並以簡化的造型語言，生動地展現身穿台灣早期漢族服飾的女性。婦人穿著衫裙或衫褲，仰著頭，一腳自然下垂一腳拱起，右手支撐於彎曲的膝蓋上，左手插腰，身體些微朝右轉動，一付自信的神情流瀉其中，活靈活現地刻劃出你我生活之中，那可親可愛的人物神韻。在人間系列中，朱銘除了利用木頭、不鏽鋼管或青銅等，表現他腦海中天馬行空的各色人物，彩墨也是其創作的其中一種媒材，且相對稀少，Lot 1151《三姑六婆》是創作於1999年的彩墨佳品，描寫在一張橘色長椅上，兩位婦人緊鄰而坐於左端，位於最左側的女子盤起頭髮，耳戴耳飾，穿著一襲桃紅色的長裙，端莊賢淑地整理裙襬，雙腳併攏的坐下，而坐在中間的灰袍女子，則雙腿交叉，手舞足蹈的擺動手臂，沉浸在與另一婦女的談話世界中，長椅右端有位留著壽桃頭的孩童，穿著一件橫條紋背心，獨自坐在自己的棕色小板凳上，無奈地等待著身旁聊得正起勁的大人，帶他回家。在朱銘敏銳的觀察之下，捕捉各個時常發生在生活周遭的有趣片段，讓人不禁會心一笑。

Lot1138《人間系列》木雕 2004  18.7×12×32 cm來源：附畫廊保證書

Lot 1151《三姑六婆》紙 彩墨 1999 29×40 cm