「獨有中國傳統風格則過於保守，僅存西方風格則有失傳承，但太極包含著一種國際化語言，可被理解與欣賞。」──朱銘

朱銘與太極的緣分，起因於老師楊英風的建議，開始學習太極拳，原先以鍛鍊雕刻所需的體力為目的，卻在太極「套路」運轉變換之間，參透出當中的博大精深，體悟出大自然定律中小宇宙運行，誠如朱銘自述：「不單是刻這一招或那一招，而是走到這一招到下一招之間的演變」萃取出靜中含動、動裡養靜的道理。朱銘利用太極人物行拳演練的姿態中，孕育出蜚聲國際的經典系列──太極系列。朱銘認為太極系列之所以受到國際肯定，是「兼納古今、東西的藝術養分，一切的藝術創作乃至生活中的美感，都不應遺落了自己的文化，否則就只是模仿國外的腳步。」

「太極」概念源自《易經》的陰陽之說，順應人體的自然韻律，帶動經脈的運行，是華人健身與修心養性之功夫，同時蘊含厚實的中華文化與精神，表達天人合一，精神、物質、心靈三者一體，相互契合的現象。「太極」作為朱銘自我風格的開端，他曾對於1976年在國立歷史博物館的首次個展，曾坦言：「等到有自己的語言和風格，是從『太極』開始」，自隔年1977年推出「太極」系列，陸續在日本、香港等地展出，直至1981年在美國紐約的漢查森藝廊舉行個展，受到國際藝壇的注目。

Lot1094《太極系列》以大塊面斧劈切割出方正簡潔的人物造型，運用保麗龍翻銅的技術，將木雕的塊狀痕跡轉換於銅雕之上，不僅材質轉化間毫不違和，亦將西方的簡化造型與東方精神，達到既抽象又具象，既東方又現代的融合。此作以右腳為重心，兩腳一前一後，上半身朝右轉動，兩手臂往內折，左手於下，右手於上，整體形塑出極佳的平衡感，做出欲向前俯衝的姿態，太極拳法在這一推一拉，運氣移轉、姿勢變化間，雖表象定格，卻流露出當中的氣息流轉，抑或靜止中的動勢，寓有形於無形中，體現出中華文化的柔軟與剛毅之美，是為太極系列的魅力之處。

        經歷「太極系列」，朱銘創作更趨寫意與傳神，旨在探求速度與力量，以及人與自然的結合，在收放自如的起落數刀之間，構成倉勁有力的切面，傳達太極拳法的「陰陽」、「造形」、「連貫的氣」、「整體一元」之文化精隨，同時以極簡的形體表現擺脫寫實，顯得更為直接、純粹。